RESEARCH and TEACHING
Books - E-Books
Atmosphere and Mood: Two Sides of the Same Phenomenon, edited by Martina Sauer and Zhuofei Wang, New York and São Paulo:
Art Style
11, 2023.
Multimodality. The Sensually Organized Potential of Artistic Works, edited by Martina Sauer and Christiane Wagner, New York and São Paulo: Art Style 10, 2022.
Bilder als Agenten kultureller Transformationsprozesse, edited by Martina Sauer and Jacobus Bracker. Tübingen: IMAGE 36, 08, 2022.
2nd ed. 2022. Heidelberg: arthistoricum.net.
On The Material Image. Affordances as a New Approach to Visual Culture Studies, edited by Elisabeth Günther and Martina Sauer, New York and São Paulo: Art Style, 7, 2021.
2nd ed. 2021. Heidelberg: arthistoricum.net
On the Postmodern Age, edited by Martina Sauer, New York, São Paulo: Art Style 6, 2020.
2nd ed. 2020, Heidelberg: arthistoricum.net.
Josef Albers, „So ist Kunst … Erlebnis“, mit einem Vorwort von Ulrike Growe, Josef Albers Museum Quadrat Bottrop [Bauhaus Presonenreihe, hg. v. Elke Beilfuß], Weimarer Verlagsgesellschaft: Wiesbaden 2018.
Review on Amazon
Ikonische Grenzverläufe. Szenarien des Eigenen, Anderen und Fremden im Bild, edited by Martina Sauer. Tübingen: IMAGE 28, 2018.
2 nd ed. 2018. Heidelberg: arthistoricum.net
Faszination – Schrecken, Zur Handlungsrelevanz ästhetischer Erfahrung anhand Anselm Kiefers Deutschlandbilder. 2nd edn. Heidelberg: arthistoricum.net, 2018
In the first edition awarded in the field of theory by the Hans-und-Lea-Grundig-Award 2015 of the Rosa-Luxemburg-Foundation [Berlin, 26.11.2015]
Cézanne – van Gogh – Monet, Genese der Abstraktion. 2 nd ed. Heidelberg: arthistoricum.net 2014.
PhD thesis with Gottfried Boehm, Universität Basel, Switzerland, 1989
Faszination – Schrecken, Zur Handlungsrelevanz ästhetischer Erfahrung anhand Anselm Kiefers Deutschlandbilder. Heidelberg: arthistoricum.net 2012
Awarded in the field of theory by the Hans-und-Lea-Grundig-Award 2015 of the Rosa-Luxemburg-Foundation [Berlin, 26.11.2015]
Das Weimarer Modell. Jahrbuch der Fakultät Gestaltung, edited by Martina Sauer. Weimar: Weimarer Verlagsgesellschaft 2009, vergriffen, antiquarisch
cf. for more information: Bauhaus University Press
Kunstpfad am Mummelsee. Faltkataloge, edited by Martina Sauer, 1999, 2000, 2001, 2002
Cézanne – van Gogh – Monet, Genese der Abstraktion. Bühl 1999/2000
PhD thesis with Gottfried Boehm, Universität Basel, Schwitzerland, 1989
Paul Cézanne, Leben und Werk. Dortmund: Harenberg, 1991
12/2024 Vitality Semiotics: The Ever Beautiful and Its Potential for an Intercultural Approach: In Atmospheric Design and Everyday Aesthetics [Contemporary Aesthetics, 12], edited by David Brubaker and Zhuofei Wang: 1—11.
01/2024 Towards Vitality Semiotics and a New Understanding of the Conditio Humana in Susanne K. Langer, in: The Bloomsbury Handbook of Susanne K. Langer, edited by Lona Gaikis. London: Bloomsbury, chapter 15, 223—238.
07/2023 Marshall McLuhan in a New Light. Old and New Methods of Influencing Emotions in Communities of the Electronic Age, in: Beyond Media Literacy [Welt, Gestalten, 7], edited by Lars Grabbe, Andrew McLuhan, and Tobias Held. Marburg: Büchner 2023, 14—32.
07/2023 Encyclopedia: Debatte zwischen spekulative Ästhetik versus Ästhetik als Formwissenschaft 1830-1870, in: Grundriss der Geschichte der Philosophie, Bd. 1/2, Die Philosophie des 19. Jahrhundert: Deutschsprachiger Raum, edited by Gerald Hartung, Basel: Schwabe 2023, § 16, 425—447.
2nd ed. 2024: UB Heidelberg. Publikationsplattform Kunst- und Bildwissenschaften, Arthistoricum.net, Heidelberg 2024.
With additions in the bibliography including web links
05/2023 Interaction of Nature and Man after Ernst Cassirer: Expressive Phenomena as Indicators, in: Critical Zone [Visual Past, 7], edited by Jacobus Bracker and Stefanie Johns: 147—161.
03/2023 Giada Lombardi, Martina Sauer and Giuseppe Di Cesare, An Affective Perception: How ‘Vitality Forms’ Influence our Mood, in: Atmosphere and Mood. Two Sides of the Same Phenomenon [Art Style, 11], edited by Martina Sauer and Zhuofez Wang: 127—139.
07/2022 Abstract – Affective – Multimodal: Interaction between Medium and Perception of Moving Images from the Viewpoint of Cassirer’s, Langer’s and Krois’ Embodiment Theories, in: Multimodality: The Sensually Organized Potential of Artistic Works, edited by Martina Sauer and Christiane Wagner [Art Style 10]: 25—46.
09/2021 Responsibility: The Charge of Meaning in Art and Language, in: Metropolis: Visual Dynamic and Democratic Ideals II [Art Style, 8, 1], edited by Christiane Wagner: 153—167.
Translation form German with kind permission form the Evangelical Church in Germany, EKD
03/2021. 2nd ed. 2021. Affordance as a Method in Visual Cultural Studies Based on Theory and Tools of Vitality Semiotics. A historiographic and comparative study of Formal Aesthetics, Iconology, and Affordance using the example of Albrecht Dürer’s Christ Among the Doctors from 1506, in: Material Image: Affordances as a New Approach to Visual Culture Studies [Art Style, 7], edited by Elisabeth Günther and Martina Sauer: 11—37.
03/202. 2nd ed. 2022. Von Bildimpulsen zu Vitality Semiotics. Affordanz und Rahmen (frames) aus kunstgeschichtlicher Sichtweise am Beispiel der Exekias-Schale in München, in: Mehrdeutigkeiten: Rahmentheorien und Affordanzkonzepte in den Archäologischen Bildwissenschaften [Philippika - Altertumswissenschaftliche Abhandlungen, 60], edited by Elisabeth Günther and Johanna Fabricius. Harrassowitz: Wiesbaden, 79—103.
Cf. Review: Benjamin Engels. In Gnomon 1/96. 2024
2020. 2nd ed.2020. Panofsky – Warburg – Cassirer. From Iconology to Image Science, in: Homo Pictor. Bildwissenschaft und Archäologien im Dialog, edited by Jacobus Bracker [Freiburger Studien zur Archäologie & visuellen Kultur, 2], Propylaeum: Heidelberg 2020, 159—171.
09/2020. 2nd ed. 2020. What is reality? Walter Benjamin, Roland Barthes, Jacques Derrida, Judith Butler, and the artist Karin Kneffel on the deconstruction of the familar as liberation from determiniation, in: On the Postmodern Age [Art Style 6], edited by Martina Sauer, 101—120.
09/2020
Introduction to the Special Issue On the Postmodern Age, in: On the Postmodern Age [Art Style, 6], edited by Martina Sauer:
9.
2020
From Aesthetics to Vitality Semiotics – From l´art pour l´art to Responsibility. Historical change of perspective exemplified on Josef Albers, in: BildGestalten. Topographien medialer Visualität [Bewegtbilder], edited by Lars C. Grabbe, Patrick Rupert-Kruse, and Norbert M. Schmitz, Büchner: Marburg, 185—205.
12/2019. 2nd ed. 2020.
Framing Emotional Perception: Affect and Effect of Aesthetic Experience, or Extensions of Aesthetic Theory Towards Semiotics, in:
Art Style, 4:
73—87.
06/2019. 2nd ed. 2019. ´The Better Form´: Josef Albers´s Idealistic Concept of Art Reveals its Socio-Cultural Function, in: Bauhaus Special Edition [Art Style 2], 33—50.
2018. 2nd ed. 2020. Warburg und die Natur(-wissenschaft): Affektpsychologische Fundierung von Kultur im Hamburger Kreis um Warburg, Cassirer und Werner und deren Nachwirkungen, in: Image Senses [Visual Past, 8], edited by Jacobus Bracker, Stefanie Johns, and Martina Seifert: 261—298.
2018. 2nd ed. 2019.
Kunstgeschichte als Kulturwissenschaft? Cassirers Beitrag zur Vermittlung der Relevanz der Kunst für das Leben, in: Ernst Cassirer in systematischen Beziehungen: Zur kritisch-kommunikativen Bedeutung seiner Kulturphilosophie [Deutsche Zeitschrift für Philosophie, 40], hg. v. Thiemo Breyer and Stefan Niklas. Berlin: De Gruyter, 239—260.
2016. 2nd 2017. Ikonologie und formale Ästhetik: eine neue Einheit. Ein Beitrag zur aktuellen Debatte in Kunstwissenschaft und Kunstphilosophie im Anschluss an die (Bild-) Akt-Theorien Susanne K. Langers und John M. Krois, in: Sztuka i Filozofia [Art and Philosophy, 47, Warschau]: 12—29.
2016. 2nd ed. 2016. Das Bild als eigenständiges semiotisches System. Kunst- und kulturwissenschaftliche Überlegungen zu Mechanismen, Prozessen und Praktiken der Bedeutungsgenerierung durch das bzw. im Medium Bild, in: Illustrierte Zeitschriften um 1900: Mediale Eigenlogik, Multimodalität und Metaisierung [Edition Medienwissenschaft], edited by Natalia Igl and Julia Menzel. Bielefeld: Transcript, 137—165.
Review: Walter Delabar, 5. Mai 2017 in:
Literaturkritik.de
2016. 2nd ed. 2017.
Abstrakt – Affektiv – Multimodal. Zur Verarbeitung von Bewegtbildern im Anschluss an Cassirer, Langer und Krois, in: Bildkörper. Zum Verhältnis von Bildtechnologien und Embodiment [Bewegtbilder], edited by Lars Chr. Grabbe, Patrick Rupert-Kruse, and Norbert M. Schmitz. Büchner: Darmstadt, 46—71.
2015. 2n ed. 2015.
Bildkraft und Tatkraft: Zum Verhältnis von ästhetischer Erfahrung und Technik im Anschluss an Cassirer, Langer und Krois, in: Techne – poiesis – aisthesis [Reihe Kongress-Akten, Deutsche Gesellschaft für Ästhetik, 3], edited by Birgit Recki: 1—25.
2015. 2nd ed. 2017
Visualität und Geschichte. Bilder als historische Akteure im Anschluss an Verkörperungstheorien, in: Jenseits des Illustrativen. Visuelle Medien und Strategien politischer Kommunikation [Schriften zur politischen Kommunikation, 20], edited by Niels Grüne and Claus Oberhauser. Göttingen: V&R unipress, 39—60.
Cf. Hans and Lea Grundig Award 2015 of the Rosa Luxemburg Foundation:
Special appreciation in theory for "Essays on aesthetic experience in the work of Anselm Kiefer"
08/2014. 2nd. ed. 2015. Ästhetik und Pragmatismus. Zur funktionalen Relevanz einer nicht-diskursiven Formauffassung bei Cassirer, Langer und Krois, in: IMAGE, 20: 49—69.
2014. 2nd ed. 2015. Kunst als ästhetische Strategie. Differenz von Hingabe und Distanz als Bruch und Voraussetzung für eine neue Form des Dialogs, in: An den Grenzen des Bildes. Zur visuellen Anthropologie [Interpretation Interdisziplinär, 15], edited by Philipp Stoellger and Marco Gutjahr, Würzburg: Königshausen & Neumann, 115—130.
Cf. Malte Dominik Krüger, review, in: Theologische Literaturzeitung 9/2015
2013. 2nd ed. 2013. Verantwortung - Vom Aufladen mit Bedeutung in Kunst und Sprache. Zu den Konsequenzen aus den kulturanthropologischen Ansätzen von Cassirer, Warburg und Böhme, in: Mitteilungen — zur Erneuerung evangelischer Predigtkultur [Kirche im Aufbruch, 5], edited by Kathrin Oxen and Dietrich Sagert, Leipzig: Evangelische Verlagsgesellschaft 2013, 15—33.
Lecture at the conference of the protestant church in Germany, Wittenberg: 01/2011
11/2012. 2nd ed. 2015. La beauté de l'ardeur pour la vie (suisse artiste d´art vidéo Pipilotti Rist à St. Gallen), in: Les Lettres et les Arts, Cahiers suisses de critique littéraire et artistique, 14: 58—61,
Also in
German.
Heidelberg:
arthistoricum.net.
04/2012. 2nd ed. 2015. Zwischen Hingabe und Distanz - Ernst Cassirers Beitrag zur Frage nach dem Ursprung der Bilder im Vergleich zu vorausgehenden (Kant), zeitgleichen (Heidegger und Warburg) und aktuellen Positionen, in: IMAGE, 15: 14—26.
06/2011. 2nd. ed. 2015.
Entwicklungspsychologie / Neurowissenschaft und Kunstgeschichte - Ein Beitrag zur Diskussion von Form als Grundlage von Wahrnehmungs- und Gestaltungsprinzipien:
ejournal.net: 1—10.
01/2011. 2nd. ed. 2015.
Affekte und Emotionen als Grundlage von Weltverstehen. Zur Tragfähigkeit des kulturanthropologischen Ansatzes Ernst Cassirers in den Bildwissenschaften,
in: IMAGE 13, 01: 55—65.
2010
Wie lässt sich der "Wahnsinn" verstehen? Bild- und kulturtheoretische Konsequenzen aus dem Faschismus aus dem Werk Anselm Kiefers, in: Academia
[22.07.2010].
2010. 3rd ed. 2015. Benjamin revisited. Das Kunstwerk im Zeitalter der digitalen Medien, in: Kunstgeschichte. Open Peer Reviewed Journal: 1-5 [04.02.2011]; und in: Silo Magazin No 1/2010, Jonas Schulte & Viet Hoa Le (eds.), Diplomprojekt, Bauhaus Universität Weimar, 14—15.
With notes by Simone Neuber [19.07.2010].
2010, 2nd. ed. 2014.
Cassirers Bild- versus Kunstbegriff,
in: Das Bild als Denkfigur. Funktionen des Bildbegriffs in der Philosophiegeschichte von Platon bis Nancy, edited by Simone Neuber and Roman Veressov. Fink: München, 183—198.
12/2008, 2nd ed. 2015. Wahrnehmen von Sinn vor jeder sprachlichen oder gedanklichen Fassung? Frage an Ernst Cassirer, in: Kunstgeschichte. Open Peer Reviewed Journal: 1—26 [21.12.2008]
Cf. review/commentary by Lambert Wiesing, philosopher from the Friedrich Schiller University in Jena on the perceptual-philosophical approach of Martina Sauer in the succession of cultural anthropological oriented philosophy of Ernst Cassirer: "Perception of meaning before any verbal or intellectual formulation", in: Art History. Open Peer Reviewed Journal [12/2009]
02/2006, 2nd. ed. 2015, Faszination und Schrecken. Wahrnehmungsvorgang und Entscheidungsprozess im Werk Anselm Kiefers, in: Zeitschrift für Ästhetik und Allgemeine Kunstwissenschaft, 51, 2: 183—210.
Cf. Hans and Lea Grundig Award 2015 of the Rosa Luxemburg Foundation:
Special appreciation for "Essays on aesthetic experience in the work of Anselm Kiefer" [Berlin, 26.11.2015].
07/2005, 2nd. ed. 2013 Beschreiben - Benennen - Deuten. Vom Wahrnehmen zum Verstehen aus kunstwissenschaftlicher Sicht, in: Studium fundamentale. Semesterzeitung Universität Witten-Herdecke, Summer Semester, 14.04.-07.07.2005: 15.
Version supplemented with notes
Marion Lauschke / Franz Engel / Johanna Schiffler (eds.). Ikonische Formprozesse. Zur Philosophie des Unbestimmten in Bildern, Berlin: de Gruyter 2018, in: sehepunkte 19 (2019), Nr. 4:
http://www.sehepunkte.de/2019/04/32565.html
Anna M. Bartsch. Form und Formalismus. Stationen der Ästhetik bei Baumgarten, Kant und Zimmermann [Epistemata. Würzburger Wissenschaftliche Schriften. Reihe Philosophie, 581]. Würzburg: Königshausen & Neumann 2017, in: sehepunkte 18 (2018), Nr. 7/8:
http://www.sehepunkte.de/2018/07/31116.html
Daniel Martin Feige and Judith Siegmund (eds.), Kunst und Handlung. Ästhetische und handlungstheoretische Perspektiven [SFB 626 Ästhetische Erfahrung im Zeichen der Entgrenzung der Künste], transcript: Bielefeld 2015, in: sehepunkte (2016), Nr. 2:
http://www.sehepunkte.de/2016/02/27822.html
Emmanuel Alloa (ed.). Erscheinung und Ereignis. Zur Zeitlichkeit des Bildes, Fink-Verlag, München 2013, in: sehepunkte 15 (2015), Nr. 1:
http://www.sehepunkte.de/2015/01/25928.html
Lambert Wiesing. Sehen lassen. Die Praxis des Zeigens, Frankfurt/M. 2013, in: sehepunkte 14 (2014), Nr. 3: http://www.sehepunkte.de/2014/03/25039.html
Horst Bredekamp and Marion Lauschke (eds.), John Michael Krois, Bildkörper und Körperschema. Aufsätze zur Verkörperungstheorie ikonischer Formen. Ger/En. Berlin: Fink 2011, in: sehepunkte 13 (2013), Nr. 4:
http://www.sehepunkte.de/2013/04/22945.html
Siri Hustvedt. Mit dem Körper sehen: Was bedeutet es ein Kunstwerk zu betrachten?. München & Berlin: Deutscher Kunstverlag 2010, in: sehepunkte 13 (2013), Nr. 1, :
http://www.sehepunkte.de/2013/01/19441.html
Sigrid Schade and Silke Wenk. Studien zur Visuellen Kultur. Einführung in ein transdisziplinäres Forschungsfeld. Bielefeld: transcript 2011, in: sehepunkte 12 (2012), Nr. 4:
http://www.sehepunkte.de/2012/04/21498.html
Gottfried Boehm, Birgit Mersmann, and Christian Spies (eds.). Movens Bild, Zwischen Evidenz und Affekt. München: Fink 2008: sehepunkte 10 (2010), Nr. 7/8:
http://www.sehepunkte.de/2010/07/15646.html
Lambert Wiesing: Die Sichtbarkeit des Bildes. Frankfurt/M. 2008: in: sehepunkte 10 (2010), Nr. 7/8:
http://www.sehepunkte.de/2010/07/15646.html
Hans Ulrich Reck. Eigensinn der Bilder. Bildtheorie oder Kunstphilosophie? München: Fink 2007, in: sehepunkte 9 (2009), Nr. 10:
http://www.sehepunkte.de/2009/10/14161.html
Hartmut Böhme. Fetischismus und Kultur. Eine andere Theorie der Moderne. Hamburg: rororo 2006, in: Kunstchronik, Monatsschrift für Kunstwissenschaft, Museumswesen und Denkmalpflege, 7, 2007 [Zentralinstitut für Kunstgeschichte in München, Mitteilungsblatt des Verbandes Deutscher Kunsthistoriker e.V.]: ART-Dok:
http://archiv.ub.uni-heidelberg.de/artdok/948/
.
VII. Kongress der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik, 29.09.2008-02.10.2008, Jena: Ästhetik und Alltagserfahrung, in: Design Report, 1/09, S. 72: Auf Distanz zum Gewöhnlichen, mit Elke Beilfuß: https://doi.org/10.11588/artdok.00003357. Vgl. zweiten ausführlicheren Beitrag zum Thema in HsK [18.11.2008]: https://doi.org/10.11588/artdok.00003305
ZKM, Zentrum für Kunst- und Medientechnologie, Karlsruhe, Graduiertenkolleg: Bildprozesse. Imagination und das Imaginäre im Dialog zwischen Kultur- und Naturwissenschaft [05/2007], in:
http://www.arthist.net/download/conf/2007/070618Sauer.pdf [18.06.2007] und:
https://doi.org/10.11588/artdok.00003306
Eikones, Basel, 1. Jahrestagung des nationalen Forschungsschwerpunktes: Bildkritik. Macht und Bedeutung der Bilder, 26.10.-28.10.2006: Movens Bild. Zwischen Evidenz und Affekt:
http://www.arthist.net/download/conf/2006/061114Sauer.pdf [13.11.2006] und:
https://doi.org/10.11588/artdok.00003307
Research
Projects
Züricher Hochschule der Künste, Institute for Cultural Studies in the Arts
2012, May to September
Research project at the Institute for Cultural Studies, Prof. Dr. Sigrid Schade in cooperation with the University of Applied Sciences Northwestern Switzerland, Basel, Dr. Martina Sauer, FHNW HGK and the Institute of Neurosciences, Parma, Italy, Prof. Dr. Vittorio Gallese with PhD student Katrin Heimann:
»Abstract.Amodal.Affective: Exploring Unconscious Aesthetic Processes in the Creation of Art/Design - A Contribution to the Question of Knowledge and Competence in the Visual Arts«
Project team:
- Applicant: Prof. Martin Wiedmer (FHNW HGK, IDK)
- Co-applicant: Prof. Dr. Sigrid Schade (ZHdK, Zurich)
- Project representative: Dr. Martina Sauer (FHNW HGK) and Katrin Heimann (PhD student, Institute of Neuroscience, Parma)
- Assistants: Jana Kessler (MA graduate, Fashion Institute) and Yolanda Bürgi & Elin Gonzalez (students, Institute of Art) & Silvia Bergmann (filmmaker/technology)
Cooperation partner/practice:
- Prof. Kurt Zihlmann, FHNW, HGK Basel Institute Fashion Design
- Prof. Andreas Wenger, FHNW, HGK Basel, Institute for Scenography and Interior Design,
- Prof. René Pulfer, FHNW, HGK Basel, Institute of Art
- Prof. Vittorio Gallese M.D, University of Parma, Dipartimento di Neuroscienze - Section di Fisiologia, Universita' di Parma
Cooperation partner/theory:
- Prof. Dr. Sigrid Schade, ZHdK Zurich, Head of the Institute for Cultural Studies in the Arts
- Prof. Dr. Lambert Wiesing, Friedrich-Schiller University Jena, Chair of Image Theory and Phenomenology
- Prof. Dr. Raphael Rosenberg, University of Vienna, Institute for Art History
Cooperation partners/young scientists:
- Katrin Heimann, PhD student with Vittorio Gallese, Institute of Neuroscience, Parma, Italy
- Dr. Vlad Ionnesco, University of Leuven, Belgium, Philosophy/Art Studies
- Daniel Hug, PhD student, AD Interaction Design, Zurich University of the Arts ZHdK
Institute for Image and Cultural Philosophy,
Fresenius Hochschule, University of Applied Sciences
AMD Akademie Mode & Design Hamburg
and Institute of Technology Genua/Parma, Italy
Research Project in Hamburg/Germany
Summer Term 2022
Affective Perception and Design
together with AMD Hamburg / FB Design at Hochschule Fresenius: Prof. Dr. Petra Leutner and the Institute of Technology (IIT) Genoa/Parma, Italy CONTACT lab, Dr. Giuseppe Di Cesare and Giada Lombardi: https://whisperproject.eu/team-lab-robot and students from AMD Hamburg
June 13, 4 p.m. public guest lecture (hybrid) on "Affective Perception and Design" by Dr. Giuseppe di Cesare and PhD student Giada Lombardi ITT Genua/Parma, Italy, AMD / FB Design at Hochschule Fresenius, Alte Rabenstrasse 1, 20148 Hamburg, Room 1.01 (1st floor)
June, 14, lecures and workshop with students and the faculty: Giuseppe Di Cesare on "Affective Perception" and Martina Sauer on "The connection between vitals affects, vital forms and meaning formation: research backgrounds in cultural studies: Hamburg Circle 1919-1933"
German Society for Semiotics. International and interdisziplinary conference Signs.Cultures.Digitality. TU Landau, Germany
2024, September 24. -28.
DGS Panel Image & Fashion (Martina Sauer and Petra Leutner): Metaverse - KI and New Aesthetics? hybrid, D/En,. Program
CfP
of the panel image and fashion (hybrid, Ger/En) by Martina Sauer (image) und Petra Leutner (fashion) on
Metaverse - KI and New Aesthetics?
Keynote speech
Martina Sauer (image and cultural philosophy, Germany)
Giuseppe Di Cesare (neurosciences, Italy)
Vitality forms in action, speech, and design: a powerful communication tool for social interactions
Literature:
Di Cesare, Giuseppe et al. The neuronal basis of vitality forms. In National Science Review 7 (2020), 202—13
Lombardi, Giada and Giuseppe Di Cesare. From Neuroscience to Art:
The Role of “Vitality Forms” in the Investigation of Multimodality. In Art Style 10, special issue on Multimodality, edited by Martina Sauer and Christiane Wagner, 09/2022, 11—23
Lombardi, Giada, Martina Sauer and Giuseppe di Cesare. An Affective Perception: How “Vitality Forms” Influence Our Mood? In Art Style 11, special issue on Atmosphere and Mood, edited by Martina Sauer & Zhufez Wang, 03/2023: 127—39
Sauer, Martina. Abstract — Affective — Multimodal. On the processing of moving images following Cassirer, Langer and Krois. In Bildkörper. On the relationship between image technologies and embodiment, hrsg. v. Lars Christian Grabbe, Patrick Rupert-Kruse, Norbert M. Schmitz. Büchner: Darmstadt 2016, 46—71
Sauer, Martina. Developmental Psychology / Neuroscience and Art History - A Contribution to the Discussion of Form as the Basis of Perception and Design Principles. In ejournal.net, June 2011, 1—10
Institute for Image and Cultural Philosophy and the Department of Food and Drug Sciences, University of Parma, Italy
Research Project in Parma/Italy
Summer Term 2025
Neurosciences and Humanities:
Affective Perception - Synchronization Effects - Design
Projekt Team:
Dr. Phil. Martina Sauer (Image and Cultural Philosophie)
Dr. Med. Giuseppe Di Cesare (Neurosciences)
Charlotte Engelke (B.A. Candidate Design)
Project Description:
What constitutes synchronization effects (coordination processes) of opinions, ideas, attitudes in a community? Why and how do they occur? To what extent does this also take place through images?
They are the neuroscientist Giuseppe Di Cesare from the research group form Parma in Italy on mirror neurons and vitality forms and philosopher and image scientist Martina Sauer form the Institute for Image and Cultural Philosophy from Germany and her research on vitality semiotics (VS) and her former student, the B.A. candidate in design, Charlotte Engelke, form the Fresenius University of Applied Sciences, AMD, Hamburg, who in their joint research project in Parma are specifically investigating on a neuroscientific basis how synchronization effects are stimulated through design.
Literature:
Di Cesare, Giuseppe et al. The neuronal basis of vitality forms. In National Science Review 7 (2020), 202—13
Lombardi, Giada and Giuseppe Di Cesare. From Neuroscience to Art:
The Role of “Vitality Forms” in the Investigation of Multimodality. In: Art Style 10, special issue on Multimodality, edited by Martina Sauer and Christiane Wagner, 09/2022, 11—23
Lombardi, Giada, Martina Sauer and Giuseppe di Cesare. An Affective Perception: How “Vitality Forms” Influence Our Mood? In: Art Style 11, special issue on Atmosphere and Mood, edited by Martina Sauer & Zhufez Wang, 03/2023: 127—39
Sauer, Martina. Abstract — Affective — Multimodal. On the processing of moving images following Cassirer, Langer and Krois. In: Bildkörper. On the relationship between image technologies and embodiment, hrsg. v. Lars Christian Grabbe, Patrick Rupert-Kruse, Norbert M. Schmitz. Büchner: Darmstadt 2016, 46—71
Sauer, Martina. Developmental Psychology / Neuroscience and Art History - A Contribution to the Discussion of Form as the Basis of Perception and Design Principles. In: ejournal.net, June 2011, 1—10.
Sauer, Martina.Marshall McLuhan in a new light. Old and new methods of influencing emotions in communities of the electronic age. In: Lars Grabbe, Andrew McLuhan & Tobias Held (eds.). Beyond media literacy. Marburg: Büchner 2023, 14-32.
Sauer, Martina. Vitality Semiotics (VS) and the Implications of Synchronization in Frames. Highlighted via the break caused by Katharina Sieverding's Transformers. In: Natalia Igl & Martina Sauer (eds.).
Frames and Framing: Dynamic Nature and Material Cognitive Interplays, special issue Zeitschrift für Semiotik, 3/4.
Institute for Image and Cultural Philosophy, Martina Sauer PhD Phil
and her student B.A. candidate in design, Charlotte Engelke, form the Fresenius University of Applied Sciences, AMD, Hamburg,
and the host institution: Department of Food and Drug Sciences, University of Parma, Italy, Giuseppe Di Cesare, PhD Med
Research Project
Summer Term 2025
Neurosciences and Humanities:
Affective Perception - Synchronization Effect - Design
What constitutes synchronization effects (coordination processes) of opinions, ideas, attitudes in a community? Why and how do they occur? To what extent does this also take place through images?
They are the neuroscientist Giuseppe Di Cesare from the research group form Parma in Italy on mirror neurons and vitality forms and philosopher and image scientist Martina Sauer form the Institute for Image and Cultural Philosophy from Germany and her research on vitality semiotics (VS) and her former student, the B.A. candidate in design, Charlotte Engelke, form the Fresenius University of Applied Sciences, AMD, Hamburg, who in their joint research project in Parma are specifically investigating on a neuroscientific basis how synchronization effects are stimulated through design.
Literature
Di Cesare, Giuseppe et al. The neuronal basis of vitality forms. In National Science Review 7 (2020), 202—13
Lombardi, Giada and Giuseppe Di Cesare. From Neuroscience to Art:
The Role of “Vitality Forms” in the Investigation of Multimodality. In: Art Style 10, special issue on Multimodality, edited by Martina Sauer and Christiane Wagner, 09/2022, 11—23
Lombardi, Giada, Martina Sauer and Giuseppe di Cesare. An Affective Perception: How “Vitality Forms” Influence Our Mood? In: Art Style 11, special issue on Atmosphere and Mood, edited by Martina Sauer & Zhufez Wang, 03/2023: 127—39
Sauer, Martina. Abstract — Affective — Multimodal. On the processing of moving images following Cassirer, Langer and Krois. In: Bildkörper. On the relationship between image technologies and embodiment, hrsg. v. Lars Christian Grabbe, Patrick Rupert-Kruse, Norbert M. Schmitz. Büchner: Darmstadt 2016, 46—71
Sauer, Martina. Developmental Psychology / Neuroscience and Art History - A Contribution to the Discussion of Form as the Basis of Perception and Design Principles. In: ejournal.net, June 2011, 1—10.
Sauer, Martina.Marshall McLuhan in a new light. Old and new methods of influencing emotions in communities of the electronic age. In: Lars Grabbe, Andrew McLuhan & Tobias Held (eds.). Beyond media literacy. Marburg: Büchner 2023, 14-32.
Sauer, Martina. Vitality Semiotics (VS) and the Implications of Synchronization in Frames. Highlighted via the break caused by Katharina Sieverding's Transformers. In: Natalia Igl & Martina Sauer (eds.). Frames and Framing: Dynamic Nature and Material Cognitive Interplays, special issue Zeitschrift für Semiotik, 3/4.
Institute for Image and Cultural Philosophy, Martina Sauer PhD Phil
and her student B.A. candidate in design, Charlotte Engelke, form the Fresenius University of Applied Sciences, AMD, Hamburg,
and the host institution: Department of Food and Drug Sciences, University of Parma, Italy, Giuseppe Di Cesare, PhD Med
Research Project
Summer Term 2025
Neurosciences and Humanities:
Affective Perception - Synchronization Effect - Design
What constitutes synchronization effects (coordination processes) of opinions, ideas, attitudes in a community? Why and how do they occur? To what extent does this also take place through images?
They are the neuroscientist Giuseppe Di Cesare from the research group form Parma in Italy on mirror neurons and vitality forms and philosopher and image scientist Martina Sauer form the Institute for Image and Cultural Philosophy from Germany and her research on vitality semiotics (VS) and her former student, the B.A. candidate in design, Charlotte Engelke, form the Fresenius University of Applied Sciences, AMD, Hamburg, who in their joint research project in Parma are specifically investigating on a neuroscientific basis how synchronization effects are stimulated through design.
Literature
Di Cesare, Giuseppe et al. The neuronal basis of vitality forms. In National Science Review 7 (2020), 202—13
Lombardi, Giada and Giuseppe Di Cesare. From Neuroscience to Art:
The Role of “Vitality Forms” in the Investigation of Multimodality. In: Art Style 10, special issue on Multimodality, edited by Martina Sauer and Christiane Wagner, 09/2022, 11—23
Lombardi, Giada, Martina Sauer and Giuseppe di Cesare. An Affective Perception: How “Vitality Forms” Influence Our Mood? In: Art Style 11, special issue on Atmosphere and Mood, edited by Martina Sauer & Zhufez Wang, 03/2023: 127—39
Sauer, Martina. Abstract — Affective — Multimodal. On the processing of moving images following Cassirer, Langer and Krois. In: Bildkörper. On the relationship between image technologies and embodiment, hrsg. v. Lars Christian Grabbe, Patrick Rupert-Kruse, Norbert M. Schmitz. Büchner: Darmstadt 2016, 46—71
Sauer, Martina. Developmental Psychology / Neuroscience and Art History - A Contribution to the Discussion of Form as the Basis of Perception and Design Principles. In: ejournal.net, June 2011, 1—10.
Sauer, Martina.Marshall McLuhan in a new light. Old and new methods of influencing emotions in communities of the electronic age. In: Lars Grabbe, Andrew McLuhan & Tobias Held (eds.). Beyond media literacy. Marburg: Büchner 2023, 14-32.
Sauer, Martina. Vitality Semiotics (VS) and the Implications of Synchronization in Frames. Highlighted via the break caused by Katharina Sieverding's Transformers. In: Natalia Igl & Martina Sauer (eds.). Frames and Framing: Dynamic Nature and Material Cognitive Interplays, special issue Zeitschrift für Semiotik, 3/4.